Moda ile sanat arasındaki güçlü bağı yaratıcı projelerle deneyime dönüştüren Boyner, “Art Pieces” koleksiyonu ile sanatı gündelik hayatın içine taşımaya devam ediyor. Üç yıldır sanatçıların özgün yorumlarını sneaker, tote bag ve denim ceket gibi ürünlerle buluşturan koleksiyon, beşinci serisinde bir kez daha tote bag’leri sanat eserine dönüştürüyor.
Altı farklı sanatçının hayal gücüyle şekillenen sınırlı sayıdaki tote bag’ler, Boyner Kanyon’da ve Boyner Online’da sanat ve moda tutkunlarını bekliyor. Sanatın modaya verdiği ilhamı deneyim tutkusuyla buluşturan Boyner Art Pieces projesi, yeni serisiyle büyümeye devam ediyor.
Bugüne kadar 24 sanatçının yaratıcılığıyla şekillenen koleksiyon, yaşamın enerjisini, canlı renkleri ve desenleri bir araya getiren sanatın evrensel diliyle anlatıyor. Projenin beşinci serisine Bawer Doğanay, Deniz Salaçin Erciyas, Gamze Yalçın, Gökçe İrten, Güneş Çağlarcan, Mehmet Sinan Kuran hayat verirken, sanatçıların özgün dokunuşları edding kalemleriyle Fabrika tote bag’lere yansıyor.
Sınırlı sayıda üretilen, her biri sanat eseri niteliği taşıyan 48 parçadan oluşan Tote Bag Art Pieces koleksiyonunda, sanatçıların özgün çizimleri öne çıkıyor. Kanvastan üretilen ve özel taşıma askılarına sahip bu özel çantalar, sanatın yaşamla kurduğu bağı görünür kılıyor. Canlı renkleri ve özgün desenleriyle şehir stiline enerjik bir dokunuş katıyor.
Boyner Büyük Mağazacılık Pazarlama ve Marka Yönetimi Genel Müdür Yardımcısı Aslı Demir Gönül, projenin beşinci serisiyle sanatı gündelik yaşama taşımaya devam ettiklerini belirtti. Bugüne kadar 24 sanatçı aracılığıyla 299 farklı parçayı sanatla ve müşterilerle buluşturduklarını söyledi. Beşinci seride Fabrika tote bag’lerle yeniden moda ve sanatı bir araya getirmenin heyecanını yaşadıklarını vurguladı. Toplam 48 adet ile sınırlı bu özel tasarımların her birinin kendi hikâyesini taşıdığını ifade etti. Sanatın dönüştürücü gücüyle yaratıcılığın sınırlarını keşfetmeye, yaşamlara anlam ve ilham katmaya devam edeceklerini dile getirdi.
edding Genel Müdürü Yüce Tümer ise Boyner ile uzun zamana yayılan iş birliğinin her geçen gün yeni sanat projelerine ilham verdiğini belirtti. Bu özel projede beşinci kez yer almaktan mutluluk duyduklarını söyledi. Sneaker, tote bag, denim ceket ve şimdi de Fabrika tote bag’lerin sanatın benzersiz diliyle tasarlandığını ve yeni hikâyeler anlattığını ifade etti.
Tote Bag Art Pieces’ın sınırlı sayıdaki koleksiyonunu keşfetmek isteyenler, Boyner Kanyon ve Boyner Online’ı ziyaret edebilir.
Bawer Doğanay 1990 yılında Mardin’de doğdu. 2018’de Mardin Artuklu Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü’nden mezun oldu. Aynı yıl Dokuz Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü Resim Bölümü’nde yüksek lisans eğitimine başladı. Çalışmalarını Mardin’de sürdüren sanatçı, resimlerinde figürlerini belirsiz bir duygusallığın ve fantastik bir dünyanın içinde kurguluyor. Samimi ve gündelik anları kendine özgü bir anlatımla ele alıyor. Eserlerinde bireyleri araştıran, tartışan ve izleyen birer flaneur gibi resmeden Doğanay, zengin boya alanlarını taş süslemeleri, motifler, tarihî yapılar, ova, gökyüzü ve bulutlarla bir araya getirerek gerçek ile kurgu arasında özgün bir görsel dünya kuruyor. Çok katmanlı renk kullanımıyla hem primitif hem de güncel sanatın izlerini taşıyan bu dünya, aynı zamanda çağın etkisiyle nihilist ve romantik tavırların iç içe geçtiği bir anlatı sunuyor.
Deniz Salaçin Erciyas 1983 yılında İzmir’de doğdu. İlk, orta ve lise öğrenimini İzmir’de tamamladıktan sonra Yeditepe Üniversitesi Grafik Tasarım Bölümü’nde lisans ve yüksek lisans eğitimini aldı. Central Saint Martins – University of the Arts London’da illüstrasyon dersleri, çizim kursları ve sertifika programlarıyla grafik tasarım ile çizimi bir araya getiren yaratıcı dilini geliştirdi. Çocukluk yıllarında başlayan çizim merakı zamanla özgür, sorgulayıcı ve dinamik bir tasarım pratiğine dönüştü. Hewlett-Packard, Bang & Olufsen, AkzoNobel, Boyner, Vans, Cupra, Caffè Nero, Dyo ve Bimas Bikes gibi markalarla kişiselleştirme projeleri gerçekleştirdi. Yerli ve yabancı markalarla projelerini ve mural çalışmalarını sürdürüyor. Kırmızı Çatı ve Koruncuk Vakfı ile yürütülen sosyal sorumluluk projelerinde de yer alıyor.
Gamze Yalçın 1987 yılında İstanbul’da doğdu. 2010 yılında Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi İç Mimarlık Bölümü’nden mezun oldu. 2014’ten bu yana üretimini ağırlıklı olarak resim, duvar resimleri ve kumaş enstalasyonları üzerine yoğunlaştırıyor. Eserleri Türkiye, Almanya, Fransa, İtalya ve İspanya’da çeşitli sergilerde izleyiciyle buluştu. Uzun yıllar Berlin’de yaşayan Yalçın, çalışmalarını Madrid’deki atölyesinde sürdürüyor. Kurucu ortakları arasında yer aldığı sanat ve tasarım stüdyosu Doble Erre Studio’da art director olarak yaratıcı projeler geliştiriyor. Manzara ve renk üzerine süregelen arayışında, rüya ile manzara arasındaki paradokstan yola çıkarak bilinmeyen ve zamansız mekânları araştırıyor. Bu mekânları yarı soyut kompozisyonlar ve görsel anlatılar aracılığıyla yeniden kuruyor. Gündelik yaşamda karşılaştığı basit formlar, doğa ve dokuların yarattığı sürprizlerden beslenen bu yaklaşım, onun düşünce ve duygularıyla şekillenen çizimlerinin temelini oluşturuyor.
Gökçe İrten Sanatçı ve yazar olan İrten, Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi’nden onur derecesiyle mezun oldu. Sabancı Üniversitesi’nde Görsel Sanatlar alanında yüksek lisans yaptı. University of the Arts London’da sanat ve tasarım üzerine eğitimini sürdürdü. Yazıp resimlediği kitaplar, Chronicle Books’un İngilizce edisyonu da dahil olmak üzere önemli yayınevleri tarafından 8 dile çevrildi. Eserleri Bologna Çocuk Kitapları Fuarı, IBBY, White Ravens ve Aydın Doğan Ödülü gibi platformlar tarafından seçildi ve ödüllendirildi. 2017 ve 2022 yıllarında kişisel sergiler açtı. Çalışmaları Türkiye’de ve yurt dışında çeşitli sergilerde izleyiciyle buluştu. İkinci kişisel sergisi Kişisel Katmanlar’dan bir eseri OMM koleksiyonuna dahil edildi. Apple, LEGO, Unilever, Pera Müzesi ve CerModern gibi kurum ve markalarla iş birlikleri gerçekleştirdi. Disiplinler arası üretimini İstanbul’da sürdürüyor.
Güneş Çağlarcan İstanbul Üniversitesi Konservatuvarı’ndaki eğitiminin ardından Board of Royal Schools of Music’te MBA derecesinde eğitim aldı. Sanat üretimini resim ve müziği bir araya getiren özgün bir çizgide geliştirdi. Ressam ve piyanist kimliğini aynı yaratıcı dilde buluşturuyor. Özellikle ışık, gölge ve insan algısı arasındaki ilişkiyi merkeze alan çalışmalarıyla tanınıyor. Türkiye’de ve yurt dışında birçok kişisel sergi ve sanat etkinliğinde yer aldı. İzleyiciye görsel ve işitsel öğelerin iç içe geçtiği çok katmanlı bir deneyim sunuyor.
Mehmet Sinan Kuran 1964 yılında Ankara’da doğdu. 45 yaşından sonra başladığı resim yolculuğunda kısa sürede izleyicilerin ve koleksiyonerlerin ilgiyle takip ettiği bir sanatçı oldu. Kendine özgü dünyasını yoğun detaylar ve katmanlı imgelerle kuruyor. Çalışmalarında bir yandan minyatür geleneğini çağrıştıran bir anlatım dili kurarken, diğer yandan popüler imgeler aracılığıyla yaşadığı dönemi kendine has ve oyunbaz bir üslupla görselleştiriyor. Görsel hafızasını yansıtan günlükleri, sosyal ve bireysel deneyimlerin izlerini bir araya getirerek renkli, kaleidoskopik evreninde kendi gerçekliğini nasıl biçimlendirdiğini ortaya koyuyor. Çalışmaları Türkiye’nin birçok saygın resim koleksiyonunda yer alıyor.
Deri Devi İstanbul’da Yeni Kapı Açtı
News
Aksesuar
Aksesuar
Aksesuar
Aksesuar
Aksesuar
Aksesuar
AKSESUAR
